只要开口 就可说唱出你的世界－J.Wu
来源: kkbox作者: kkbox http://i.kfs.io/article5/global/24,544,2v1/cropresize/470x314.jpg如何让一个既非音乐世家亦非音乐科班的门外汉蜕变成专业的嘻哈音乐制作人？对J. Wu来说，一切就从对音乐最纯粹的喜爱开始，如此而已。80年代追着电视上余光主持的「闪亮的节奏」、「金频道」等节目的西洋排行榜「按表听音乐」，接着认识了早期的Old School嘻哈、也见证了Run D.M.C.、Vanilla Ice以及MC Hammer等嘻哈先锋的崛起流行，嘻哈魂正式被灌注之后，超过20年的音乐制作与演唱歷程，丰富扎实得不见丝毫虚步浅迹。
J. Wu这个名字，对一些人来说或许有点陌生，但举凡大支、MC HOTDOG、小人以及黄崇旭都和他合作密切，同时他也曾操刀S.H.E、潘玮柏等流行歌手极具节奏感或蕴含rap桥段的作品。
他从九零年代开始一路担任夜店DJ、举办嘻哈派对、正式进入唱片工业开拓台湾嘻哈场景，在在显示出他对嘻哈音乐的坚持。
专业与人脉是如何炼成的
「我念大学的时候，夜店还会有下午场，我週末就跑去当服务生，既有钱赚，又可以听音乐。后来更在那边报名了DJ教学」J. Wu回忆着音乐事业开启的契机。一个资管系的大学生从夜店服务生「进化」为夜店DJ，他因为很喜欢Groove(律动)这个字，当时还化名Johnny G。而DJ的工作也让他认识了更多伙伴：和罗百吉同期的DJ Thomas(魏巍)；与LA BOYZ风格相近、以嘻哈舞曲见长的街舞团体The Party；甚至最近当起了爱情顾问的George张兆志，都是一路上的嘻哈同好。至于Hip-Hop Party，则是他和台湾嘻哈界要角DJ Chicano以及目前还在电台主持的DJ Howard组成了团体Def Soul，在夜店放歌表演，推广嘻哈音乐不遗余力。事蹟之辉煌，几乎让人忘了J. Wu的音乐相关技巧其实都是自学而来。
http://i.kfs.io/article5/global/24,544,3v1/cropresize/300x300.jpg「当了DJ后，就会思考这些自己喜爱的音乐是怎么做的。我会翻专辑里面的credit，看制作人是谁、编曲是谁，接着找他们其他的作品来听。」当时台北的Tower Records可说是J. Wu涉取知识的重镇，这里贩售的外国音乐杂志如Sound on Sound、Future Music都有器材的介绍以及制作人的制作技巧解说。透过自己摸索、买器材尝试，他也在这些过程中继续认识了业界朋友。于是退伍之后，他便进入了魔岩唱片：「他们想要开始做饶舌，签了热狗和大支。但那时台湾很少有人做，所以他们就透过朋友找了我，成为他们的制作团队。」J. Wu觉得，嘻哈歌手都很有「态度」，歌曲里往往都已经有了自己的想法，「我只是提供一些经验建议，让他们做得更好。」
本土气息移植输入
说到态度，J. Wu自己也更注重将本土的元素放进歌曲里，让嘻哈这样一个西洋的产物有了更多台湾的味道。去年他和制作人章世共组团体师子吼所发行的专辑【1/84000】，便是用流行、嘻哈的节奏韵律，重新打造佛教音乐：「既然美国的福音歌曲里面也有很多rap或流行的元素，那我们当然也可以用这样的概念，来弄一张佛教专辑。」J. Wu认为，用心去感受土地、感受文化，就会看到很多不一样的地方，成为重要的创作元素。「嘻哈的重点之一就在于大量的歌词，只要拿起麦克风就可以『说』出自己的理念，不需要像流行音乐一样用很多元素包装。」他举例大支就是一个很好的实践者，会去注意台湾社会的各种议题，做出很多具建设性的正向作品。
虽然唱片市场逐年萎缩，但不同的音乐类型都还是有着死忠的支持者撑出场景的容貌。嘻哈这几年甚至是更明显地成为一股年轻人热衷追捧的潮流。J.Wu觉得这和YouTube的兴起以及音乐制作的门槛降低都有关系：「他可以很容易有一个平台，让别人注意到自己。」越来越多人用嘻哈唱出自己的话，产出台湾嘻哈风格似乎大有可为，J. Wu依旧强调与本土融合的重要：「就像K-POP其实参考了很多美国流行音乐，但他们懂得融入自己的氛围，台湾嘻哈应该也要往这方向迈进。」
来自其他文化背景的音乐元素，往往即使做得很厉害，还是会觉得在傚仿他人，「那还不如创造自己的路，开创自己的蓝海。」
http://i.kfs.io/article5/global/24,544,4v1/cropresize/300x445.jpg望不尽的音乐边界
除了帮歌手写歌，J. Wu其实还会制作广告配乐。他笑称自己很宅，所有的作品都是窝在家里完成，和业主也常常就是email往来为主。接下来他要进行的工作，除了和Witness黄崇旭合作，还有一个来自台大的厉害新人熊仔，也将亮相。此外，J. Wu并透露也可能会做一些自己的东西：「我的话，作品其实就会比较偏向R&B，因为我还满爱唱歌的。」喜欢发明了New Jazz Swing(一种将R&B以及Hip-Hop里鼓很重的部份结合起来的乐风)的制作人Teddy Riley，同时也很欣赏R. Kelly，或许我们能在J. Wu之后的作品里看到这几层的影响。
那么，不论是嘻哈或是R&B，未来在台湾还有更大的发展空间吗？ J. Wu其实没想这么多：「]主要还是得自己开心，坚持做自己想要的，就一定会有群众支持。」相较于对规模的追求，嘻哈氛围传承、持续挖掘新人，可能还更重要一些。
这不是一个音乐创作者可以轻松度日的时代，但混乱多变中其实又时时出现契机。与其踌躇，不如在低身倾听自己的想法之后，昂首冲入四周风景。
过去有J. Wu仅以音乐的爱就可一股脑迈进、缔造里程，探险者如你如他如我，又何必退却呢？
＊摄影：沈彬捷
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